On the occasion of the 400th anniversary of Molière’s birth on 15 January 2022, Ivo van Hove reunited with the Troupe for their third collaboration, a production of Le Tartuffe ou l’Hypocrite, the original version in three acts, banned at its premiere in 1664 and reconstructed thanks to the work of ‘theatrical genetics’ overseen by Georges Forestier and Isabelle Grellet.

This energetic, if not to say frenzied version of the play, focuses on the crisis Tartuffe triggers when he enters the life of a rich family that is falling apart. It emphasises Tartuffe’s passionate relationship with the rich Orgon’s young second wife, the conflict between father and son and the opposition between Cléante’s progressive and libertine vision of the world and the conservative one espoused by Orgon and his mother. Ivo van Hove sets the play in a non-realistic space, an installation intended to serve as a framework for what he views as a social experiment, reminding us that Tartuffe is a beggar who “is attributed the role of saviour and man of piety by Orgon, who finds in him a confidant and a spiritual master” so much so that, in order to “seal this unique bond, he decides to make Tartuffe his sole heir. That’s when the bomb explodes.”

Banned version in 3 acts and in verse restored by Georges Forestier, with the complicity of Isabelle Grellet

Premiered
15 January 2022
Salle Richelieu

ON TOUR
SWITZERLAND
COMÉDIE DE GENÈVE
13,14, 15 OC

Spectacle conseillé à partir de 14 ans.

Le Tartuffe a été créé une première fois en trois actes en 1664. Cette version a été interdite. Après un deuxième essai en 1667, la troisième version en cinq actes est finalement approuvée pour être jouée. La Comédie-Française, comme tous les autres théâtres, a toujours interprété cette pièce en cinq actes, jusqu’à la mise en scène d’Ivo van Hove en janvier 2022.

La pièce a ainsi été représentée 3193 fois au répertoire, ainsi que 185 fois en tournées. C’est la pièce la plus souvent représentée du répertoire de la Comédie-Française, loin devant L’Avare.

De 1680 à la Révolution, la pièce était jouée chaque année à raison de quelques représentations. Les pièces de Molière faisaient partie du « fonds de répertoire » qu’on interprétait entre les créations de nouvelles pièces.

Le XIXe siècle a intensifié les représentations du Tartuffe (entre 15 et 20 représentations par an). La pièce était particulièrement prisée pour les hommages à Molière du 15 janvier, suivi du Malade imaginaire et de la cérémonie du Malade qui permettait au public de voir toute la Troupe.

Pendant la première partie du XXe siècle, on reprend le rythme de quelques représentations par an. Rares sont les années sans Tartuffe.

La première mise en scène en tant que telle est celle de Charles Granval en 1926, mais elle n’est jouée que peu de fois. Les mises en scène suivantes sont celles de :

• Pierre Bertin, 1942
• Fernand Ledoux, 1951
• Louis Seigner, 1958
• Jacques Charon, 1968
• Jean-Paul Roussillon,1980
• Maurice Béjart, 1980, au sein du spectacle « Les Plaisirs de l’Ile enchantée »
• Nouvelle présentation sans nom de metteur en scène, 1997
• Marcel Bozonnet, 2005
• Galin Stoëv, 2014

À partir de 1968, les mises en scène suivent un rythme de représentations proche de celui d’aujourd’hui : un grand nombre de représentation la première année suivi, parfois, de quelques années de reprises.

Directed by: Ivo van Hove
Dramaturgy: Koen Tachelet
Scenography and light: Jan Versweyveld
Costumes: An D'Huys
Original music: Alexandre Desplat
Musical collaboration: Solrey
Sound: Pierre Routin
Video: Renaud Rubiano
Assistant direction: Laurent Delvert
Assistant scenography: Jordan Vincent
Assistant light: François Thouret

et les comédiennes et comédiens de l’Académie de la Comédie-Française
(distribution en cours)