« Hécube, pas Hécube » écrit et mis en scène Tiago Rodrigues se joue en ce moment et jusqu'au 16 juillet avec la troupe de la Comédie-Française à la Carrière de Boulbon, au Festival d'Avignon. Départ ensuite pour une tournée européenne, avec comme première escale le mythique Festival d'Athènes et d'Épidaure, les 26 et 27 juillet. On retrouvera le spectacle Salle Richelieu à partir du 28 mai 2025 à l'issue de la tournée.

Deux ans après sa création dans le cadre de la Saison Molière, « L’Avare » mis en scène par Lilo Baur reprend en alternance Salle Richelieu. Laurent Stocker retrouve les habits – et la mèche - d’Harpagon. Un grand rôle nourri par plus de vingt ans de compagnonnage avec Molière.

« Anne Kessler, dont on connaît le talent singulier de comédienne et de metteuse en scène, nous a habitués de long temps à des spectacles qui sont des bijoux d’invention et de finesse. « Omar-Jo, son manège à lui » s’inspire de « L’Enfant multiple », un roman lumineux d’Andrée Chedid où se raconte le destin d’un enfant orphelin et mutilé par une guerre, qui se réfugie en France et va redonner vie au vieux propriétaire d’un manège comme à l’arrêt.
Guy Zilberstein et Anne Kessler imaginent que cette histoire, cette fiction, constitue un des épisodes d’une série de podcasts consacrés aux enfants victimes de guerres. Entre témoignages réels, documentés et la nouvelle de Chedid, une discussion s’engage alors sur l’opportunité ou non de mélanger les deux matières alors que la plus disante ou précise n’est pas forcément celle qu’on attend. » Éric Ruf

L’ouverture de saison au Théâtre du Vieux-Colombier rend hommage à Gena Rowlands, icone du cinéma américain disparue le 14 août dernier. La réalisatrice Constance Meyer et Sébastien Pouderoux, sociétaire de la Troupe, se sont inspirés du « couple créateur » qu’elle formait avec le réalisateur John Cassavetes. Leur pièce les met tous deux en scène avec la communauté d’acteurs et d’actrices, de producteurs et de critiques qui les entouraient : loin d’un biopic, elle raconte la fabrication d’une œuvre en rupture avec l’industrie hollywoodienne par des artistes qui s’acharnent à rester créatifs envers et contre tout.

« L’un, Stéphane Lavoué, photographe basé en Bretagne, trombine la Troupe depuis dix ans, faisant des escales régulières à la Salle Richelieu entre son travail opiniâtre et génial de portraitiste du monde du travail et celui des populations des bouts de territoire. [...]
L’autre, l’autre de ces deux-là, est peintre, Alexandre de Broca. Il est un jour venu me demander s’il pouvait peindre les lieux, les coulisses, les couloirs, les foyers, les dessous, les angles perdus du théâtre. [...]
Ces deux-là se sont trouvés. Stéphane faisant à ma demande des images de l’ensemble des métiers du théâtre, Alexandre poursuivant sa collection picturale. Forcément l’appareil de l’un a rencontré le chevalet de l’autre. Leur discrétion de caractère, leur humilité – l’humour égal pour ne pas avoir à la justifier – , leurs visages doux et concentrés ne pouvaient que s’entendre.
Si peinture et photographie n’ont pas de mélange évident, ici elles semblent naturellement s’accorder. Ces Regard(s) croisé(s) sont le résultat de deux talents et d’une amitié née en nos murs. » ERIC RUF

« Stéphane Varupenne s’empare à la Salle Richelieu de la pièce de Nicolaï Erdman, « Le Suicidé ». Il s’agit d’une entrée au Répertoire même si le titre a déjà fait le bonheur des spectateurs et spectatrices de la Comédie-Française en 1984 dans une mise en scène de Jean-Pierre Vincent lorsque l’Odéon n’était pas encore Théâtre de l’Europe. Il est d’ailleurs étonnant que cette pièce extraordinairement drôle et grinçante n’ait pas été remontée régulièrement à la Comédie-Française. [...]
Je suis heureux que l’art d’un de nos plus talentueux jeunes sociétaires se mette au service de cette pièce de troupe. » ÉRIC RUF

Après quatre saisons de live sur Facebook, l’émission Quelle Comédie ! change de format et devient un podcast gratuit, axé sur la création, et disponible chaque lundi à 8h sur les plateformes d’écoute.

Les lunettes connectées sont un outil d’accessibilité issue de la technologie développée par Panthea. Elles permettent à tous les publics de bénéficier d’une expérience sur mesure en s’adressant aux publics sourds ou malentendants, ou ayant des difficultés d’audition, ainsi qu’aux publics anglophones.

A voir et revoir en ligne, l’adaptation pour le théâtre à la table de « Sois belle et tais-toi ! » par Françoise Gillard

Reprise Salle Richelieu de « Cyrano de Bergerac » non sans un changement radical, puisque le rôle-titre initialement interprété par Laurent Lafitte sera joué par Nicolas Chupin.