Tandis qu'il vient d'apprendre de son serviteur Zakhar qu'il doit libérer sous huit jours son logement et que ses revenus vont diminuer, il rêve d'Oblomovka, le village de son enfance. L'aristocrate oisif, touché par l'oblomovisme, terme qu'invente son ami Stolz pour définir son apathie, est brusquement réveillé par ce dernier qui le rappelle à la vie. Stolz tente de lui faire reprendre un quotidien normal, dynamique et optimiste. Il lui présente la jeune et belle Olga. Oblomov saura-t-il se dépasser et prendre le risque de tomber amoureux ? ou les craintes des souffrances futures engendrées par la passion et son aspiration profonde à la tranquillité triompheront-elles de lui ?

Ivan Alexandrovitch Gontcharov, l'auteur
Né en Sibérie, Ivan Alexandrovitch Gontcharov (1812-1891) est un des fondateurs du roman réaliste russe. Ce fonctionnaire, dont on dit qu’il était casanier mais qui fit cependant le tour du monde, a notamment publié trois romans,Une histoire ordinaire (1847) – qui inaugura cette nouvelle tendance littéraire –, Oblomov (1859) et Le Ravin (1869). Roman de mœurs, satire de la noblesse russe du XIXe siècle, Oblomov est une peinture de la Russie bientôt libérée du servage ; les séquences de songes – évocations de la vie patriarcale en province – offrant un portrait idyllique de la vieille Russie. Antihéros par excellence, Oblomov est devenu un mythe littéraire universel, jusqu’à faire entrer son nom dans le langage courant pour définir, avec l’oblomovisme, une profonde paresse mêlée de mélancolie.

Volodia Serr, le metteur
Menant conjointement un parcours d’acteur et de metteur en scène depuis sa sortie du Conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris, Volodia Serre fonde la compagnie Le cinq mai, en hommage aux premiers mots des Trois Sœurs de Tchekhov. Alternant des mises en scène nourries d’un travail de troupe et des formes plus expérimentales, son travail le conduit à être adaptateur (Le Suicidé de Nicolaï Erdman, 2008), traducteur (avec Lorène Ehrmann pour Les Trois Sœurs de Tchekhov, 2010) ou librettiste (My way to hell – electropera, 2010, et Forèst – food opera, 2015, musiques de Matteo Franceschini) de ses propres spectacles. Dans son adaptation d’Oblomov pour la Comédie-Française, Volodia Serre veut préserver l’humour parfois féroce du roman pour mieux interroger la pertinence de notre modèle de développement : la croissance doit-elle être le moteur de notre civilisation ? Le recours d’Oblomov au rêve et à l’inertie ne nous invite-t-il pas à écouter autre chose que les tambours de la marche, forcée, du progrès ?

Adaptation et mise en scène : Volodia Serre
Traduction : André Markowicz
Collaboratrice artistique : Pamela Ravassard
Scénographie : Marc Lainé
Vidéo : Thomas Rathier
Costumes : Hanna Sjödin
Assistante aux costumes : Camille Lamy
Lumières : Kévin Briard
Réalisation sonore : Frédéric Minière
Maquillages : Faustine-Léa Violleau

et
Raphaèle Bouchard : Olga Sergueïevna Ilinskaïa