direction artistique Véronique Vella 
avec Véronique Vella, Clément Bresson et Mathilde Le Borgne (JTN)

Pierre et Wen montent une table. Pierre est embêté par un problème. Après avoir choisi de ne pas en parler, dans l’espoir de faire taire Wen, il opte pour la stratégie inverse. Wen apprend alors que c’est un problème sans grande importance qui en prend beaucoup plus qu’il ne devrait. Grâce à la sagesse de Wen et à une arrivée inattendue, Pierre arrivera progressivement à retrouver la juste dimension des choses, et la table sera montée.

Avec la participation du Jeune théâtre national
Texte publié aux Éditions Esse Que, 2025

Nicolas Doutey est écrivain et dramaturge, auteur associé au Centre dramatique national de Tours

Ses pièces de théâtre, publiées par les Éditions Actes Sud, Esse que et Théâtre Ouvert, ont été notamment mises en scène par Alain Françon, Marc Lainé, Rodolphe Congé, Robert Cantarella, Sébastien Derey, Adrien Dupuis-Hepner, Linda Dušková, Jean-Daniel Piguet, Bérangère Vantusso, Adrien Béal, Sarah Calcine…

Pour l’ensemble de son œuvre dramatique, il reçoit en 2023 le Prix Béatrix Dussane-André Roussin de l’Académie française.

Cofondateur de la revue de littérature indépendante [avant-poste], il publie de nombreux textes, traductions et entretiens dans ce cadre, jusqu’en 2012.

Cette année, son premier roman - Une relation phénoménale - est publié par les éditions L’Arbre vengeur.

direction artistique Suliane Brahim
avec Coraly Zahonero, Nicolas Lormeau, Suliane Brahim et Anahita Bach, Romane Djedjiga, Théo Pham Le Coz (JTN)

Carlo Acutis est le seul saint dont le corps est exposé en sweatshirt, jeans et baskets. Il est mort, à 15 ans, d’une leucémie qui l’a pris en une semaine. On a publié plus d’une cinquantaine de livres à son sujet : sur sa foi dévorante, sur sa passion pour les nouvelles technologies qui lui a valu le surnom de « geek de Dieu », sur sa force désarmante face à la maladie.

À partir de cette figure de proue d’une Église catholique branchée, la pièce questionne les mystères de la foi, de la mort, de la vie. Avec un humour décalé, se côtoient des soignants perplexes, une sainte lapidée qui fume des cigarettes, mais aussi des gens qui souffrent et qui tentent de se le dire.

Avec la participation du Jeune théâtre national
Parution aux Editions Espaces 34 en 2027

Pauline Picot est autrice et performeuse

Parmi l’oeuvre de Pauline Picot, publiée par les éditions Quartett, on peut citer en particulier Votre âme sœur est peut-être dans cette forêt, écrite en 2022, mise en voix au Théâtre du Rond-Point et au Théâtre National de Nice, présentée dans le Off d’Avignon cette année.

Également autrice de poésie, son œuvre est à découvrir sous forme de recueils (Permettez-moi de palpiter, éditions Vroum, 2024), dans des revues spécialisées (Gustave ; Recours au poème, Carabosse, Véhicule) ou sur les réseaux sociaux. À l’occasion du Printemps des Poètes 2026, France Culture consacre un « Instant Poésie » de deux épisodes à son écriture. Pauline Picot crée aussi des séries de performances qui portent sur la solitude du quotidien, l’impératif de réussite...

La pièce présentée dans le cadre de cette programmation, déjà mise en voix au Théâtre 13 (Paris) cette année, est à paraître prochainement.

direction artistique Coraly Zahonero
avec Véronique Vella, Coraly Zahonero, Didier Sandre et Clara Artur-Vaude, Claire Chambon et Simon Laffort (JTN)

Le rituel familial de la préparation de la kiselina revient chaque année : dans une petite ville à l’agonie, l’oncle, la mère, le fils et sa femme se retrouvent dans la cuisine de la grand-mère pour couper des légumes et les mettre en bocaux.

Asja Krsmanović fait de ce rituel une boucle temporelle où chaque membre de la famille disparaît tour à tour, dans un vertige savamment orchestré autour de la perte sous toutes ses formes : perte d’un être cher, perte de repères, des traditions, de la mémoire, individuelle et collective.

Avec la participation du Jeune théâtre national
Texte traduit avec le soutien de la Maison Antoine Vitez, palmarès 2024

L’autrice

Née à Sarajevo (Bosnie-Herzégovine), Asja Krsmanović est autrice dramatique, dramaturge et scénariste. Formée à la dramaturgie à l’Académie des arts de la scène de Sarajevo, elle y intervient désormais comme chargée de cours en écriture scénaristique. Elle collabore à de nombreuses productions théâtrales en Bosnie-Herzégovine (SARTR, Kamerni teatar 55, Théâtre national de Sarajevo, etc.) et à l’étranger, notamment au Hundstrum Theater de Vienne (Autriche).  Asja Krsmanović est directrice de CineLink, plateforme de développement et de coproduction du Festival du film de Sarajevo. Elle dirige également L’Atelier, programme de mentorat dramaturgique du Sarajevo Theatre Showcase.

La pièce Kiselina, créée en 2024 au Theater Oberhausen (Allemagne), puis au TNB (Théâtre national bosniaque) de Zenica, est traduite en plusieurs langues.

La traductrice

Karine Samardžija est traductrice de textes dramatiques contemporains de l’espace ex-yougoslave (Bosnie, Croatie, Serbie). Elle prend part à de nombreux comités de lecture et associations littéraires, parmi lesquels : la Maison Antoine Vitez (dont elle coordonne le comité sud-est européen), le comité de sélection de la Mousson d’été, la commission du prix Traduction théâtrale du PENCLUB. Elle dirige également le comité de lecture du Théâtre Francis Gag, à Nice.

direction artistique Lina Maria SANDOVAL (JTN)
avec Élissa Alloula, Edith Proust

Sur la colline, juste derrière la maison familiale, Elle sort le chien chaque jour et vit un moment suspendu, assise sur un banc. Un jour, l’Autre arrive sur ce banc. Les deux adolescentes parlent et rient ensemble, apprennent à se connaître. Avec l’Autre, ce moment de la journée prend une saveur particulière pour Elle, qui en oublie un peu ce qui se passe chez elle…

Avec pudeur et délicatesse, la pièce aborde la question des violences familiales, la puissance de vie de l’adolescence, et la force d’une main tendue par l’amitié.

Avec la participation du Jeune théâtre national
Ce texte est lauréat de l’Aide à la Création de textes dramatiques d’Artcena

Autrice, metteuse en scène et comédienne, Lauriane Goyet commence son parcours à l’École de Cirque de Lyon. Depuis, ses recherches et ses formations l’amènent à explorer différentes approches du « corps théâtral », en France et à l’étranger. Son écriture, fragmentée et poétique, place le corps au centre, comme espace de langage. Elle cherche ce qui, entre le corps, les mots et les silences, demande à être dit.

En 2011, elle fonde Acrobatica Machina, compagnie implantée à Belgodere, en Corse, et conventionnée par la Collectivité de Corse depuis 2024.

Un cahier consacré à l’écriture de Lauriane Goyet est publié dans la revue littéraire La Récolte - Les Solitaires Intempestifs.

Son texte, La Peau des autres, est repéré par plusieurs comités de lecture et commissions dont l’Aide nationale à la création de textes dramatiques – ARTCENA 2024, le Fonds Théâtre SACD 2025, les comités de lecture du Théâtre de la Tête Noire, de La Mousson d’été, du Théâtre du Rond-Point et le Troisième Bureau. La pièce est mise en voix au festival Regards Croisés et aux Actuelles du TAPS.